테시투라
음악에서 테시투라(이탈리아어: tessitura)는 특정 가수(또는 드물게 악기)에게 가장 적합하고 편안한 음역대를 의미하는 음악 용어이다. 이는 주어진 성악 유형이 가장 아름답게 또는 특징적으로 들리는 음색을 내는 범위를 뜻한다.
정의와 특징
테시투라는 음악 작품의 특정 성부에서 가장 빈번하게 나타나는 음높이 범위를 지칭한다. 기보법에서 테시투라는 특정 보컬(또는 드물게 기악) 성부가 위치하는 암비투스(ambitus, 음역의 전체 폭) 또는 그 중 좁은 부분을 가리킨다.
중요한 점은 테시투라가 성부나 성악의 음역 극단에 의해 결정되는 것이 아니라, 전체 음역 중 가장 많이 사용되는 부분에 의해 결정된다는 것이다. 따라서 테시투라는 음역의 '핵심'이라고도 불린다.
예를 들어, 바그너의 《니벨룽의 반지》 전체에 걸쳐 지그프리트의 테너 역할을 위해 작곡된 음악은 약 1옥타브 도(C♯3)부터 3옥타브 도(C5)까지의 전체 범위를 가지지만, 대부분의 악구가 2옥타브 도(C4)에서 2옥타브 라(A4) 사이에 있기 때문에 테시투라는 높은 것으로 설명된다.
음높이 배열의 중요성
테시투라 개념은 단순히 음높이의 범위뿐만 아니라 그 음높이들의 배열 방식도 다룬다. 가수 성부의 특정 선율 윤곽 또한 보컬 테시투라의 중요한 측면으로 간주된다. 테시투라 고려사항에는 다음과 같은 요소들이 포함된다:
- 갑작스럽거나 점진적인 음높이 상승 및 하강의 비율(음높이 변화의 속도)
- 매우 높거나 낮은 음의 상대적 수
- 곡의 선율과 악구가 상승하거나 하강하는 경향
가수의 성대 근육 능력은 한 방향이 다른 방향보다 더 적합할 수 있다. 가수의 이상적인 테시투라는 그의 셈여림(다이내믹) 범위가 가장 큰 단일 음높이를 중심으로 한다.
성악 유형과의 관계
더 특별한 목소리의 '짜임새'로의 확장은 테시투라와 성악 유형(Fach)의 혼합으로 이어졌다. 예를 들어, 가수가 극적 효과를 위해 유지할 수 있는 음량은 종종 그가 전문으로 하는 파흐(성악 유형) 또는 테시투라에 영향을 미친다. 리릭 테너가 바그너나 다른 드라마틱한 역할을 노래할 수 있는 성악 음역을 가질 수 있지만, 오페라 공연 전체에 걸쳐 드라마틱한 강도를 위해 요구되는 음량을 유지하는 것은 성대에 손상을 줄 수 있거나 그의 능력을 넘어설 수 있다.
어원
'테시투라'는 이탈리아어로 '짜임새', '질감', '구성'을 의미하는 단어에서 유래하였으며, 음악적 맥락에서 목소리의 음높이적 배치와 구성을 뜻하는 의미로 확장되었다.
참고 문헌
- Benjamin, Thomas (2003). The Craft of Tonal Counterpoint. New York: Taylor & Francis. ISBN 9780203494110.
- Titze, Ingo (September 2008). "Voice Research and Technology: Quantifying Tessitura in a Song". Journal of Singing 65: 59–61.
- Von Hippel, Paul; Huron, David (2000). "Why Do Skips Precede Reversals? The Effect of Tessitura on Melodic Structure". Music Perception 18 (1): 59–85.
